Movendo-se na velocidade de Lili

Lili Reinhart não quer um espetáculo. Quando chega a hora de sugerir um lugar para nos encontrarmos para esta entrevista, ela ignora todos os pontos badalados de Hollywood — clubes exclusivos onde não se pode usar celular, restaurantes da moda, trilhas nas colinas — e, em vez disso, me convida para pintar em sua casa. É assim que, em uma tarde ensolarada de outubro, acabo em um bairro tranquilo a meia hora de carro do centro de Los Angeles, onde Reinhart me recebe com um abraço caloroso e me conduz para sua casa com influência espanhola. Isso apesar de eu estar 15 minutos adiantada (os perigos de tentar se adaptar ao trânsito da Califórnia).

Se a princípio a escolha do local me surpreende — celebridades geralmente detestam dar aos jornalistas um vislumbre de seus espaços sagrados — logo tudo faz sentido. Reinhart, de 29 anos, não está interessada em interpretar o papel de celebridade com C maiúsculo. Ser atriz é parte de quem ela é, não a totalidade de sua essência. “Em outra vida, eu seria a pessoa mais doméstica do mundo”, diz Reinhart, servindo-me água num copo decorado com pequenos arco-íris. “Eu teria uns quatro filhos, moraria numa fazenda e veria meu companheiro todos os dias.”

É fácil imaginar essa outra vida enquanto ela nos acomoda na cozinha, estendendo uma camada protetora de jornal sobre a mesa.

Nesta vida, porém, Reinhart está aproveitando alguns raros dias de folga das filmagens. Ela tem trabalhado arduamente em três filmes este ano: o thriller cômico The Very Best People; uma adaptação do romance best-seller The Love Hypothesis; o filme de terror Forbidden Fruits, com estreia prevista para 2026; e está intensificando a divulgação de sua nova série da Mubi, Hal & Harper, que começou a ser exibida em outubro.

Este último, Reinhart descreve como seu projeto dos sonhos. “Meu verdadeiro ganha-pão como atriz é Hal & Harper”, diz ela, aplicando pinceladas de tinta verde-clara e rosa em uma paleta já bastante usada e coberta com os restos secos de sessões de pintura anteriores. “Eu realmente defendo o cinema independente e os cineastas independentes, e Hal & Harper, especificamente, é a coisa mais especial que já fiz.”

A série de comédia dramática familiar, coestrelada por Mark Ruffalo e Betty Gilpin, foi escrita e dirigida por seu colega de elenco, Cooper Raiff. Raiff vinha do sucesso do filme “Cha Cha Real Smooth”, com Dakota Johnson, quando abordou Reinhart sobre a série, convidando-a para interpretar sua irmã. Eles se encontraram para um café em Sherman Oaks e, embora Raiff fosse vago quanto aos detalhes, ela percebeu que era um projeto de paixão para ele. Quando ele compartilhou o roteiro com ela, ela ficou impressionada. “Eu só pensava: por que eu? Como você olha para o meu trabalho e me vê em um papel tão cru e cheio de nuances?”, ela pondera em voz alta.

“Quem critica o trabalho que o levou aonde chegou está se prejudicando muito.”

Mais tarde, Raiff me disse, por Zoom, que escalar Reinhart fez todo o sentido. “Quando a vi em entrevistas, e também quando observei sua versatilidade — assisti a Hustlers, Chemical Hearts e cenas de Riverdale — ficou muito claro que ela é um ser humano muito profundo e com muita alma. Ela é uma ótima atriz e muito talentosa, mas acho que o principal que senti foi a profundidade que ela tem e a quantidade de facetas que ela possui para explorar. Lili simplesmente se destaca. A câmera capta tudo.”

Reinhart estava pronta para exercitar os músculos da atuação que desenvolveu ao longo dos 137 episódios de Riverdale. Embora os enredos tenham se tornado cada vez mais mirabolantes durante as sete temporadas, isso também significou que os atores puderam explorar praticamente todos os estilos de atuação existentes, em diferentes gêneros, épocas e faixas etárias, tudo isso representando um desafio emocional e físico. “Sinto que posso fazer qualquer coisa porque tive essa experiência acumulada ao longo de sete anos”, diz Reinhart.

Isso não quer dizer que Reinhart queira se distanciar de Riverdale. “Qualquer pessoa que critique o trabalho que a levou aonde chegou está se prejudicando muito”, diz ela categoricamente. “Podem chamar a série de louca. Era louca. Me deu muito, e sou muito grata por isso. Não me iludo achando que estou na minha casa por causa de Riverdale. Não tenho vergonha disso.”

Mas é inegável que Hal & Harper dá a Reinhart a oportunidade de mostrar um lado diferente. Ela é devastadora como Harper, uma lésbica de 24 anos tentando lidar com seus próprios traumas emocionais enquanto, simultaneamente, descobre como quer que seja sua vida adulta. Um conceito narrativo fundamental da série é que Raiff e Reinhart também interpretam as versões infantis de si mesmas após uma ruptura traumática em sua família; Harper é “a criança de nove anos mais cínica de todos os tempos”, como Reinhart a descreve. Mas, por mais emocionante que seja — “não está no roteiro que haja tanto choro, mas há choro na série; isso acontece quando você tem um roteiro bonito e humano”, diz Reinhart — Hal & Harper também é engraçada; tão reconfortante quanto comovente. Grande parte da trama recai sobre os ombros de Harper, um peso que Reinhart carrega com facilidade ao longo da série.

O fato de Hal & Harper ter sido produzido no atual cenário de streaming parece um pequeno milagre, mas Raiff e a equipe estavam com o projeto em mãos há dois anos, tentando encontrar uma distribuidora. “Temos o indicado ao Oscar Mark Ruffalo, mas não temos uma base de fãs sólida o suficiente para que um estúdio se sinta seguro”, diz Reinhart. “Todos nos diziam: ‘A série é linda, só não é o que nossa plataforma está procurando agora’. E é como se disséssemos: ‘Talvez não seja o que vocês acham que a plataforma está procurando, mas todo consumidor com quem você conversa busca uma série mais profunda’.”

Felizmente, após a estreia no Festival de Sundance no início deste ano, a Mubi adquiriu Hal & Harper para streaming. “Eu realmente sinto que a atuação da Lili é um presente que precisa ser compartilhado com as pessoas, e eu nunca me senti assim em relação a nenhum trabalho que fiz”, diz Raiff. “Lili em cena é um verdadeiro milagre.”

“Estou na minha fase de garota apaixonada agora.”

Conversando com Lola Tung, colega de elenco de Reinhart em “Forbidden Fruits”, fica claro que Reinhart dedica essa paixão pelo seu trabalho a cada projeto. “Ela é muito dedicada”, diz Tung para mim, por Zoom, uma semana depois da minha entrevista com Reinhart. “Ela tem uma presença tão forte no set e em cena, é tão cativante, e tem uma confiança que admiro muito e espero levar para projetos futuros.” As duas se aproximaram dentro e fora do set, assistindo a filmes até altas horas da madrugada; Reinhart apresentou Tung a “The Love Witch”, que ela considera “transformador”. E Reinhart conseguiu servir como uma espécie de mentora para Tung, que vem de uma série adolescente de sucesso, “The Summer I Turned Pretty”.

“Me sinto quase como um cachorrinho seguindo-a por aí, porque ela é uma amiga incrível; ela também tem muita sabedoria para compartilhar e me deu ótimos conselhos”, diz Tung. “Conversamos bastante sobre tudo o que você pode fazer para cuidar de si mesma e se defender quando sente que sua voz nem sempre é ouvida, especialmente como mulher neste setor, e quando as coisas estão acontecendo muito rápido.”

É surreal que Reinhart, que atua desde os 12 anos, possa ser considerada uma veterana em sua área. Mas sua busca constante pela paz interior a transformou em uma espécie de alma antiga. Quase desde que se tornou famosa, ela tem se manifestado sobre a importância de cuidar da saúde mental e física. Ela não tem medo de falar sobre sua depressão e ansiedade e, recentemente, concedeu uma entrevista à revista Self discutindo seu diagnóstico de cistite intersticial. Se existe a possibilidade de fazer algo bom para o seu sistema nervoso, ela tenta: tornou-se mestre de Reiki, faz terapia cranio-sacral, trocou a terapia tradicional pela terapia DBT e está pesquisando a terapia energética da coluna vertebral. As dezenas e dezenas de tubos de tinta espalhados sobre uma proteção de jornal à nossa frente são resquícios de sessões de pintura anteriores, um ato que ela considera terapêutico.

Por sua vez, Reinhart faz questão de ressaltar que suas colegas atrizes Ella Purnell e Selena Gomez também tiveram a coragem de se manifestar publicamente. Enquanto a geração anterior atingiu a maioridade na era dos tabloides, todos eles se tornaram famosos na era das redes sociais, onde ter um smartphone é o único requisito para começar uma fofoca sobre celebridades.

“De repente, todo mundo tem uma plataforma, então todo mundo sente que precisa compartilhar suas opiniões sobre tudo o tempo todo. Não era assim antes; uma revista falava sobre uma celebridade e você podia comentar com seus amigos e seguir com a sua vida”, diz ela. “Agora, acontece alguma coisa, ou alguma celebridade faz alguma coisa, e já existe um grupo inteiro no TikTok falando sobre aquilo. Sabe aquela frase que diz ‘não é da sua conta o que os outros pensam de você’? Pois é, fica um pouco complicado quando está nas redes sociais e milhões de pessoas veem aquele comentário que não é correto ou verdadeiro.”

Como era de se esperar, Reinhart tem uma relação complicada com as redes sociais. Mas, em vez de compensar compartilhando demais ou fugindo completamente delas, ela caminha na corda bamba, estabelecendo limites para si mesma em relação ao que está disposta a postar. Trata-se de encontrar esse equilíbrio tão difícil de alcançar: ela dá entrevistas sobre sua saúde em geral, mas não quer dar atualizações diárias sobre o que está acontecendo com seu corpo; ela fala sobre seu namorado, Jack Martin, mas não discute detalhes específicos sobre o relacionamento.

Ainda assim, não dá para esconder o quanto Martin a faz feliz. “Estou na minha fase de apaixonada agora”, diz Reinhart com um sorriso. Os dois se conheceram no TikTok depois que Reinhart viu um vídeo dele zombando de Riverdale e o mandou uma mensagem direta pouco tempo depois, oficializando o relacionamento no Instagram no verão de 2023. Namorar um ator também tem seus desafios, principalmente quando se é tão requisitado quanto os dois. Na época da entrevista, Martin estava em Nova York filmando o novo projeto de Mindy Kaling, Not Suitable For Work, e embora Reinhart estivesse feliz por ele, ela não gostava de relacionamentos à distância.

“É muito difícil para mim ficar longe da pessoa que amo. Sou uma pessoa muito caseira e adoro ficar em casa sentada no sofá com meu marido e meu cachorro; não há nada que me dê mais alegria do que isso, e quando não posso fazer isso, minha saúde mental sofre”, diz ela. “Quando estou trabalhando, ele me visita; quando ele está trabalhando, eu o visito; e se nós dois estamos trabalhando ao mesmo tempo, o que aconteceu muito este ano, temos que simplesmente nos concentrar e superar a situação. A sensação de sentir falta de alguém por oito semanas seguidas é exaustiva.”

Essa indústria vai te manipular se você deixar, e eu tento muito pensar: “Não, vou estar aqui curtindo a minha vida e não vou deixar você controlar a minha felicidade.”

Talvez seja por isso que Reinhart seja tão criteriosa com os projetos que aceita; com o quanto ela quer se manter no universo de Hollywood. Ela não é fã da mentalidade de “um para eles, um para você”, que consiste em se comprometer com o tipo de projeto em que tantos atores se apoiaram ao longo dos anos. Não que ela esteja descartando completamente os filmes de super-heróis que lançam estrelas e dominam os cinemas, mas também não está buscando esses papéis no momento.

“Gostaria de pensar que posso ter uma carreira em que eu consiga evitar ao máximo esses degraus da ascensão profissional”, diz Reinhart. “É tempo perdido da minha vida — semanas, meses — tempo longe de casa, longe do meu parceiro e da minha família. Quando alguém aparece com uma oportunidade do tipo ‘Faça esse passo para poder fazer o próximo’, eu não tenho disponibilidade.”

Reinhart chegou a recusar uma oportunidade de participar da Semana de Moda de Paris porque estava viajando e trabalhando demais; ir à França por dois dias seria demais para o seu corpo. “Acho que é divertido para quem gosta. Eu não sou apaixonada o suficiente para sacrificar sono e tempo de qualidade em casa”, diz ela. “Não sou uma garota ligada à moda, nunca serei; lembro-me dos primeiros tempos de Riverdale tendo essas conversas e pensando: ‘Isso não vai ser para mim’.”

Tudo aquilo que, visto de fora, parece uma vantagem do trabalho — festas, estreias no tapete vermelho, desfiles de moda de grandes marcas — soa para Reinhart como um meio supérfluo de adquirir mais fama.

“De repente, você precisa se importar com moda, precisa ir a esses desfiles, é influenciadora de uma marca e seu objetivo é conseguir um contrato de beleza”, enumera ela. “Não estou apenas fazendo arte? Não deveria ser apenas um ator? Por que estou tentando seguir esse caminho ou esse projeto para que eu possa realmente fazer o que quero? E é tipo, ah, bem, é porque é assim que funciona: se torna uma questão de subir essa escada impossível e permanecer o mais famoso e relevante possível.”

Reinhart não está convencida. “Ontem, assisti aos seis episódios da estreia de ‘Love Is Blind’. Fiz macarrão e não li o roteiro que deveria ter lido há três semanas porque simplesmente não quis, e me diverti muito”, diz ela com um sorriso e dando de ombros. “Essa indústria vai te manipular se você deixar, e eu tento muito pensar: ‘Não, vou estar aqui curtindo a minha vida e não vou deixar que controlem a minha felicidade.'”

No fim das contas, ela não quer ser um produto. É por isso que seu nome não está na sua linha de cuidados com a pele, Personal Day, embora ela fique feliz em usar seu rosto para ajudar a vender as fórmulas antiacne; ela se sente muito mais recompensada com seu trabalho nos bastidores, ajudando a empresa a funcionar, participando de reuniões por Zoom ou acompanhando ligações, do que gravando tutoriais ou posando para fotos.

“Alguém pode encontrar o produto e não saber que eu tive algo a ver com ele; isso, para mim, é ótimo, porque os produtos falam por si mesmos — isso era o mais importante para mim”, diz ela, mencionando com orgulho a quantidade de mensagens que recebeu de pessoas elogiando como o Personal Day transformou a pele delas. “Não que eu seja a criadora da fórmula, mas eu a lancei no mercado com a minha marca, e isso me deixa muito feliz.”

Nossas pequenas telas de dez por dez centímetros estão oficialmente prontas: a de Reinhart está coberta de delicadas flores em tons pastel, abstratas de uma forma que não destoariam como estampa em um vestido da Dôen. A minha — um caranguejo bem rudimentar, encalhado sozinho em uma ilha com um coqueiro, um esboço distraído que faço há anos — não está nem perto de estar tão apresentável quanto a dela, mas ela demonstra descontentamento quando tento deixá-la para trás. (Acabo levando-a comigo no Uber de volta para o hotel, por sugestão dela.)

Enquanto Reinhart embala o último pastel de queijo com alguns produtos práticos para viagem da Personal Day para eu experimentar, pergunto o que mais a anima nos próximos meses. Como sempre, a resposta é simples: ficar em casa com Martin durante as férias de dezembro, e preparar um chili de frango branco da mãe dele, feito com ingredientes sofisticados da Bristol Farms, na panela elétrica. “Tenho todo o tempo do mundo para fazer, espero, o que eu quiser”, diz ela. “Minha melhor atuação ainda está por vir, porque ainda sou muito jovem, e talvez a melhor coisa que eu faça seja quando tiver 60 anos. Mas minha vida inteira não pode ser minha carreira — e eu também não quero que seja.”